克里斯托瓦尔·巴伦西亚加
克里斯托瓦尔·巴伦西亚加是一位西班牙时装设计师,他设计出优雅的晚礼服和其他永恒的风格。他于1895年1月21日出生于西班牙的盖塔里亚,并于1972年3月23日去世于巴伦西亚。在他10岁的时候,他的父亲——一位船长去世后,母亲不得不开始缝纫来维持生计,巴伦西亚加开始认真学习裁缝。15岁时,他第一次去巴黎的旅行激励他追求时尚事业,到20岁时,他在西班牙时尚度假胜地圣塞瓦斯蒂安拥有了自己的裁缝店。
在接下来的15年里,巴伦西亚加成为西班牙顶级时装屋的翘楚。西班牙内战阻碍了他的公司发展,因此他在1937年搬到了巴黎。在接下来的30年里,他的设计包括奢华精致的礼服和服装。巴伦西亚加推广了20世纪60年代中期使用塑料制作雨衣,以及无腰线的斗篷和飘逸服装的趋势。巴伦西亚加的时装屋于1968年关闭,他退休了。
个人生活
巴伦西亚加出生在西班牙巴斯克地区的盖塔里亚这个小渔村。从很小的时候起,他就经常陪伴在母亲身边,看着她做裁缝活。在他十几岁的时候,他小镇上最显赫的女性卡萨·托雷斯侯爵夫人成为了他的赞助人和客户。她送他去马德里接受正规的裁缝培训,并自豪地穿着他设计的服装。尽管巴伦西亚加一生都保守着自己的性取向,但他确实是同性恋。富有的法裔波兰人瓦齐奥·雅沃罗夫斯基·达坦维尔是他的挚爱和长期恋人,他曾帮助巴伦西亚加筹集资金并为他创办了公司。1948年,达坦维尔去世,巴伦西亚加悲痛欲绝,甚至想过要关闭公司。在达坦维尔去世后,他创作的下一季服装全部采用黑色,以此表达他的哀伤。
他作为一位坚持标准的服装设计师的声望,使克里斯汀·迪奥称他为“我们所有人的大师”,而可可·香奈儿则称他为“这个词最纯粹意义上的唯一一位服装设计师”,并补充说:“其他人仅仅是时装设计师。”他仍然被认为是欧洲沙龙的顶级大师。1972年他去世的那天,《女装日报》的头条新闻是“国王死了”。(时尚界没有人怀疑指的是谁)。克里斯托瓦尔·巴伦西亚加于1972年3月23日去世。
作品集和职业生涯
在他职业生涯的后期,20世纪50年代,巴伦西亚加为女性时装引入了前所未有的新形式。随着他不断改进和完善同一理念,这些非常规的设计最终得到了发展。在20世纪50年代中期,他的“半合身”系列——前面合身,后面宽松蓬松的连衣裙和夹克——在背后使用了大量的褶皱。20世纪50年代初,他的连衣裙的“泡泡下摆”也充满了褶皱。1957年,他以“套袋连衣裙”——一种笔直、完全没有腰身的直筒连衣裙——震惊了时尚界。“套袋”最初遭到顾客和媒体的轻蔑,因为当时克里斯汀·迪奥的沙漏形“新风貌”仍然盛行。
像巴伦西亚加许多最前卫的作品一样,这种风格最终流行起来。套袋连衣裙预示了20世纪60年代无处不在的迷你裙,如今仍然很流行。娃娃裙是20世纪50年代末的另一件作品,它抽象了身体,以梯形造型掠过腰部。在他关闭工作室的前一年展示的戏剧性的四角“信封连衣裙”,体现了这种抽象在他20世纪60年代后期设计中的顶峰。他最喜欢的面料是坚硬而轻盈的丝绸纱,被塑造成雕塑。尽管在时尚界获得了巨大的成功,但只有两件被售出,其中一件被退回,因为顾客弄不清如何使用洗手间。
20世纪50年代和60年代,巴伦西亚加为一些最光彩照人的女性设计服装,其中包括艾娃·加德纳、格洛丽亚·吉尼斯和世界上最富有的女性之一莫娜·冯·毕斯马克。莫娜·冯·毕斯马克从这位服装设计师那里订购了从晚礼服到园艺短裤的一切服装。他更喜欢为有极佳时尚感的女性设计服装,并且他经常拥有非常忠诚的顾客。1968年,他的设计公司倒闭,据说莫娜·冯·毕斯马克连续三天把自己锁在房间里,震惊和悲伤交加。
结论
与当时其他一些著名的设计师相比,巴伦西亚加是一个相当私密的人。在他50年的职业生涯中,他拒绝与媒体交往,只接受过一次采访。尽管行事低调,但巴伦西亚加引发了时尚革命,并继续受到他的同时代人——如克里斯汀·迪奥和可可·香奈儿——以及当今顶级设计师的钦佩。法国设计师埃马努埃尔·翁加罗认为巴伦西亚加“为现代主义奠定了基础”,而翁加罗和另一位巴伦西亚加的得意门生安德烈·库雷热都将他们导师的极简主义风格延续到了20世纪60年代的太空时代优雅风格。巴伦西亚加的设计继续激励着下一代时装设计师,现在是V&A时尚收藏中最常被研究的作品之一。